Twórz apetyczne zdjęcia potraw dzięki podstawowej konfiguracji aparatu

Wyobraź sobie: wchodzisz do swojej ulubionej piekarni, aby kupić kanapkę. Przestrzeń wypełniają kuszące zapachy. Twoje oczy przechodzą z jednego koloru i kształtu na inny. Słychać chrupanie świeżo upieczonego chleba, a gdy bierzesz kanapkę do ręki, czujesz jej konsystencję. A potem jest smak… ten niesamowity smak!

Jedzenie to doświadczenie wielozmysłowe, podobnie jak świetne fotografowanie jedzenia. Jednak w fotografii nie ma dźwięku, zapachu, dotyku ani smaku, który wspierałby Twój przekaz, więc musisz dotrzeć do kubków smakowych widza przez jego oczy.

Robisz to, zwracając uwagę na szczegóły wizualne na swoich obrazach, aby obudzić ich wyobraźnię. Twojego widza nie ma przy sobie, więc musisz mu pokazać, co widzisz, czego doświadczasz, co jest ważne i co powinni wiedzieć o fotografowanej potrawie.

Fotografowanie potraw jest jak wzięcie widza za rękę i powiedzenie: „Popatrz na to! To jest to, co najbardziej lubię w tym daniu, co inspiruje mnie w tym składniku, co mnie podnieca w procesie przygotowania”.

Dobre zdjęcie sprawia, że ​​coś czujesz. Przywołuje wspomnienia i wywołuje uśmiech na Twojej twarzy. To sprawia, że ​​chce się wskoczyć do kuchni i gotować. Budzi się uczucie „Chcę to zjeść teraz!”. Opowiada historię.

Dobre zdjęcie inspiruje. Przyciąga Cię do środka. Przyciąga Twoją uwagę, sprawia, że ​​jesteś zafascynowany, prowadzi wzrok po kadrze i zachęca do dalszych odkryć.

Dobre zdjęcie zaskakuje. Pozwala zobaczyć coś w sposób, jakiego nigdy wcześniej nie widziałeś. A magiczny składnik, który dodaje coś wyjątkowego do Twoich zdjęć? To ty i sposób, w jaki widzisz.

Najważniejsze wskazówki dotyczące fotografowania jedzenia

01 Zdjęcie próbne

Oto zdjęcie próbne. Jak widać, przed podjęciem ostatecznej decyzji wypróbowałem kilka różnych środowisk. Wybrałam jaśniejszy niebieski, ponieważ pięknie podkreślał ciasto. Przetestowałem też światło i od razu zauważyłem, że mam problem do rozwiązania. Zwróć uwagę, jak jasna była lewa strona kadru, a jak ciemna i zacieniona prawa strona na zdjęciu.

02 Naprawianie ujęcia

Jak sprawiłem, że ten obraz działa? Najpierw odsunąłem się o około metr od okna, aby zmniejszyć kontrast między światłami i cieniami oraz wyrównać światło w kadrze. Cienie były dłuższe, ale i jaśniejsze niż wtedy, gdy stół stał tuż przy oknie. Umieściłem mały reflektor blisko sceny, aby rozjaśnić prawą stronę ciasta. Użyłem małej głębi ostrości i techniki, którą nazywam „chowanego”, aby nadać tej fotografii głębię. Na koniec wybrałem chłodniejszy balans bieli, aby uzyskać świeży wygląd i dodać wyrazistości kolorom.

03 Analiza obrazu

Kwiaty na tym zdjęciu są najwyższe, ale utrzymując je poza ogniskiem i za głównym tematem, tracą na znaczeniu. Byłyby znacznie bardziej rozpraszające, gdyby znajdowały się obok ciasta i były skupione. Użycie szklanego wazonu również było świetnym posunięciem, ponieważ materiał sprawia, że ​​rekwizyt wydaje się lżejszy, dzięki czemu ciasto jest najcięższą - a więc najważniejszą - częścią obrazu. Dodatkowo jego ciepłe kolory kontrastują z resztą sceny, dzięki czemu widz od razu to zauważy.

Dowiedz się więcej

Bea jest nagradzanym fotografem kulinarnym z siedzibą w Anglii i prowadzi odnoszącą sukcesy firmę zajmującą się fotografią żywności. How to Photograph Food by Beata Lubas została opublikowana przez Ilex Press w cenie 25 GBP / 25 GBP www.ilexinstant.com

Pomysły na fotografię domową: eksplodująca fotografia kulinarna!
Zmień swoją fotografię kulinarną w domu dzięki drukowanym tłom
Photo hack: Zrób dyfuzor okienny do fotografii żywności

Interesujące artykuły...