Inspirujące było odkrycie prac fotografa Thomasa Allena, w którym wycina, a następnie fotografuje postacie z okładek książek Pulp Fiction. Zawsze interesowałem się fotografią i uwielbiam tworzyć podręczne książki, a ta koncepcja łączy oba te elementy.
Moją własną inspiracją są ilustracje do książek vintage, z ich kultowymi postaciami.
Jest w nich coś tak pociągającego i indywidualnego. Podoba mi się kreatywność, polegająca na tym, jak ustawić i oświetlić ich scenę w sposób, który uwydatnia ich emocje, jednocześnie opowiadając ich historię.
Jak ożywić postacie z okładek książek
01 Pierwsze kroki
Pierwszym krokiem jest znalezienie odpowiedniej książki. Zajrzyj na półki z książkami lub w sklepach charytatywnych, aby znaleźć książki z okładkami, które Twoim zdaniem dobrze sfotografowałyby; matowe są łatwiejsze do rozświetlenia. Oto praktyczny przykład zlecenia, o wykonanie którego poproszono mnie w związku z ulubioną książką klienta „Under Milk Wood” autorstwa Dylana Thomasa
02 Bądź sprytny
Zdecyduj, z jakiego kąta chcesz strzelać do postaci z książki. Użyj ostrego noża rzemieślniczego, aby częściowo je wyciąć, pozostawiając je przymocowane do książki, abyś mógł je podeprzeć, aby je wystawić. W przypadku tego zdjęcia „Imagining Under Milk Wood” klient chciał, aby okładka książki zawierała profil Dylana Thomasa. Korzystanie z dodatkowego przykrycia, gdy leżał na krześle, zagłębiony w myślach, wydobyło historię jego procesu twórczego. Proza, na którą patrzy, została wybrana z tej samej książki, aby odzwierciedlić ulubione fragmenty klienta.
03 Konfiguracja
Czas ustawić aparat (użyłem Nikona D750 z obiektywem 50 mm), a następnie pobawić się różnymi kompozycjami i oświetleniem. Uważam, że używanie ręcznych latarek LED jest najlepsze do dramatycznego oświetlenia małych papierowych postaci. Tworzy efekt trójwymiarowego obrazu i sprawia wrażenie ożywionej postaci.
Niedoświetliłem ujęcie (migawka 1/10 sek., ISO 250), a następnie użyłem dwóch małych latarek LED: jednej oświetlającej większy profil Dylana Thomasa, a drugiej świecącej pod kątem, aby rzucić cień na jego krzesło, nadając mu głębi. Obraz. Efekt reflektora również ładnie rozświetla jego twarz, gdy pochyla się i wyobraża sobie prozę. Zwykle ustawiam samowyzwalacz aparatu i trzymam latarki, aby poeksperymentować z tym, które oświetlenie działa najlepiej. Zastosowano przysłonę f / 13, aby uzyskać dużą głębię ostrości i wyostrzyć tekst, ponieważ miało to szczególne znaczenie dla klienta.
04 Postprodukcja
Przeniosłem ujęcie do Lightroom i dostosowałem Podświetlenia, Cienie, Ekspozycję, Jasność i Kontrast. Na tym konkretnym zdjęciu nasycenie zostało nieznacznie zmniejszone, aby uzyskać prawie czarno-biały efekt. Użyłem pędzla, aby wydobyć rozjaśnienia konturów twarzy, tak jak w przypadku sfotografowanej prawdziwej twarzy.
Następnie wyeksportowałem obraz i otworzyłem go w Photoshopie. Użyłem narzędzia Clone Stamp, aby usunąć wszystkie zagięcia i ślady wydruku ze znaków, aby wyglądały tak wyraźnie i czysto, jak to tylko możliwe. Być może dokonałbym również dalszych ogólnych poprawek i zastosowałbym Maskę wyostrzającą.
05 Gotowy produkt
Cała moja praca jest drukowana na papierze Giclée Hahnemühle German Etching: ma wygląd i styl strony książki, chociaż ponieważ jest tak łatwo znakowany, trudno z nim pracować. Na szczęście moi twórcy grafiki są biegli w pracy z tym artykułem. Moje prace są oprawione w szkło Clarity, które jest prawie bezodblaskowe, nadając końcowemu produktowi większą wizualną głębię.
Najlepsze aparaty Nikon
Najlepsze zestawy oświetlenia fotograficznego
Najlepsze obiektywy do fotografii kulinarnej: spraw, by Twoja kolacja była gwiazdą
Najlepsze tła do fotografii: składane tła do domowego studia
