Fotografia produktowa to świetny gatunek do ćwiczenia, gdy wszyscy kręcimy w domu, ale jest to pozornie złożony gatunek. Aby stworzyć profesjonalny poziom, który można zobaczyć w magazynach i reklamach, oświetlenie musi być ściśle kontrolowane.
W wielu przypadkach specjaliści od fotografii produktowej stosują konfigurację z wieloma lampami. Jednak tam, gdzie przestrzeń jest ograniczona lub przy ograniczonym budżecie, może wystarczyć pojedynczy stroboskop. W rzeczywistości w niektórych przypadkach pojedyncze światło może być pożądane, aby uzyskać silny efekt kierunkowy, gdzie użycie drugiego stroboskopu wprowadziłoby zbyt dużo światła do sceny i spowodowałoby niepotrzebne komplikacje w pracy fotografa.
• Zdobądź więcej pomysłów na fotografię domową
• 10 najlepszych kursów fotografii online
Jednak głównym wyzwaniem związanym z tym podejściem jest to, że jedna strona produktu może wydawać się niedoświetlona - szczególnie w przypadku ciemnych, błyszczących materiałów. W takim przypadku ważne jest, aby dodać światło wypełniające, odbijając część światła z powrotem na powierzchnie, które nie są skierowane w stronę źródła światła. Zapewnia to bardziej subtelny akcentujący efekt świetlny niż można osiągnąć nawet przy najniższym ustawieniu mocy na drugim stroboskopie.
Dzięki kreatywnemu podejściu do kątów oświetlenia i dobrej wiedzy na temat związku ekspozycji z mocą oświetlenia, można osiągnąć efekt w stylu magazynu przy minimalnych nakładach czasu i potencjalnie kosztownym sprzęcie studyjnym.
Krok 1: Umieść światło
Podłącz duży softbox do swojego stroboskopu. Chociaż zależy nam na dość wąskim rozproszeniu światła, podświetlenie tła można później zmienić, a duże źródło światła sprawi, że rozjaśnienia produktu będą miękkie.
Krok 2: Ułóż produkty
Określ elementy, aby wprowadzić poczucie głębi. Rozłożyć obiekty, aby uniknąć zbyt dużej liniowości, która nie daje interesującej perspektywy. Zapewnij dobrą separację tła.
Krok 3: Wybierz ogniskową
W zależności od wielkości twojego studia, dłuższa ogniskowa skompresuje scenę, sprawiając, że przedmioty będą wyglądać bliżej siebie, minimalizując zniekształcenia optyczne i odcinając negatywną przestrzeń w kadrze.
Krok 4: Ustaw przysłonę
Aby wszystkie obiekty były ostre, przymknij co najmniej do f / 11. Może być konieczne użycie wyższej liczby f do zarządzania jasnością obrazu, więc odsunięcie elementów od tła zmniejsza niepożądane szczegóły.
Krok 5: Dostosuj moc strobowania
Jeśli zdjęcie jest zbyt jasne, z rozjaśnionymi światłami po jednej stronie produktu, zachowaj te same ustawienia aparatu i zmniejsz moc stroboskopu. Nie cofaj światła - może to spowodować zbyt dużą kierunkowość.
Krok 6: Użyj reflektora
Użyj kawałka białej karty lub pleksiglasu, aby odbijać światło od ciemnej strony przedmiotów. Stworzy to podobny wygląd do drugiego softboksa, ale z łatwiejszym do zarządzania wyjściem. Różne położenie i kąt.
• Najlepsze reflektory do fotografii
Krok 7: Dostosuj ustawienia
Jeśli scena jest nadal zbyt jasna, zwiększ czas otwarcia migawki do około 1/200 sek. Spowoduje to odcięcie światła otoczenia bez przekraczania maksymalnej prędkości synchronizacji z lampą błyskową. Fluorescencyjny balans bieli dodaje chłodnego odcienia.
Krok 8: Dostosuj pozycję światła
Jeśli tło jest zbyt jasne, ustaw światło pod kątem 45 ° w kierunku aparatu, nieco za produktami, aby zmniejszyć rozprzestrzenianie się i wtapianie oświetlenia obiektów. Uważaj na odblaski i zmniejszony kontrast.
Porady fotograficzne i filmy instruktażowe
Najlepsze zestawy oświetleniowe do domowego studia lub fotografii plenerowej
Studio oświetlenie portretowe: wyjaśniono podstawowe wskazówki i konfiguracje
