Ikoniczny fotograf Bill Brandt występuje w roli głównej na nowej dużej wystawie w Hepworth Gallery w Wakefield w Anglii… dzieli się rachunkiem ze znanym rzeźbiarzem Henry Moore.
Dwóch czołowych artystów XX wieku, Brandt i Moore, poznali się po raz pierwszy w 1943 roku, a ich twórcze ścieżki przecinały się przez dziesięciolecia.
Teraz 200 prac obu mężczyzn w różnych mediach pojawia się w dużej retrospektywie zatytułowanej Bill Brandt | Henry Moore, wspierany przez The Henry Moore Foundation, Hiscox i The Hepworth Wakefield Contemporary Circle.
Kultowe fotografie, niezadrukowane negatywy, rzadkie oryginalne kolorowe folie i mało znane kolaże fotograficzne pojawiają się obok głównych rzeźb i rysunków.
Prace te przedstawiają twórczą odpowiedź obu artystów na brytyjski krajobraz i społeczności w burzliwych czasach, w których żyli.
Bill Brandt | Henry Moore trwa do 31 maja i przenosi się do Yale Centre for British Art w New Haven, Connecticut, od 25 czerwca do 13 września - tak więc amerykańscy fani Brandta i Moore'a nie będą musieli tego przegapić.
Wystawie towarzyszyć będzie także książka wydana przez Yale Centre for British Art we współpracy z Yale University Press.
Bill Brandt i Henry Moore są uznawani za ważnych artystów XX wieku i połączyli siły po stworzeniu zdjęć cywilów ukrywających się w londyńskiej sieci metra podczas drugiej wojny światowej.
Wystawę otwiera ich pierwsze spotkanie w 1942 roku, kiedy Brandt fotografował Moore'a w swoim studio. Sesja zaowocowała zdjęciami dla magazynu Lilliput na zdjęciach z ich schronów - był to pierwszy raz, kiedy prace dwóch artystów pojawiły się obok siebie.
Ich twórczość z pewnością była komplementarna. Pod koniec lat trzydziestych Brandt zasłynął ze zdjęć dokumentujących zubożałe społeczności i rodziny górnicze na północy Anglii.
Podczas wojny, biorąc pod uwagę zwykłych ludzi, dom i pracę, Moore naszkicował cywilny wysiłek wojenny w kopalni swojego ojca w Castleford; jego rysunki były bardziej optymistyczne niż fotografie Brandta.
Jednak po wojnie obaj artyści zmienili styl i dla swojego głównego źródła inspiracji zrezygnowali z miejskiej klaustrofobii na rzecz wypełnionych światłem otwartych krajobrazów i przyrody.
Dlatego znaczna część wystawy poświęcona jest zainteresowaniu obu artystów formacjami skalnymi, artefaktami geologicznymi i stanowiskami megalitycznymi, w tym Stonehenge.
Będąc ładnym kontrapunktem, fotografie Brandta przedstawiające Stonehenge zostaną zaprezentowane wraz z litografiami Moore'a na ten sam temat - badając, w jaki sposób każdy artysta zdecydował się uchwycić tajemniczą naturę tego miejsca.
Kolejny interesujący aspekt wystawy ujawni ważny związek między obrazami 2D a obiektami 3D, które mieli obaj mężczyźni.
Podczas gdy Moore był rzeźbiarzem i rysownikiem, który poważnie zaangażował się w fotografię zarówno jako medium kreatywne, jak i sposób prezentacji swojej pracy, Brandt zostanie ujawniony jako fotograf, który patrzył na rzeźbę jako przedmiot i sposób na rozważenie natury, krajobraz i ludzkie ciało.
Na wystawie jest to eksplorowane przez serię rzadkich kolorowych przezroczystości rzeźbiarskich formacji skalnych na plaży.
Bill Brandt | Henry Moore zbada również skomplikowane relacje między obrazami i przedmiotami, między `` pierwotnymi '' dziełami sztuki a `` drugorzędnymi '' opublikowanymi obrazami używanymi jako ważny środek rozpowszechniania twórczości Brandta i Moore'a wśród szerokiej publiczności, a także materialny charakter drukowane zdjęcie.
„Cieszymy się, że możemy współpracować z Yale Centre for British Art nad tą dużą wystawą, która po raz pierwszy prezentuje obok siebie prace Billa Brandta i Henry'ego Moore'a” - mówi dyrektor The Hepworth Wakefield, Simon Wallis.
„Obaj ważni artyści, urodzeni zaledwie 10 lat od siebie, otrzymali w latach trzydziestych XX wieku zlecenie rządu Wielkiej Brytanii - Brandt jako fotoreporter i Moore jako artysta wojenny - a następnie otrzymali wsparcie British Council, zdobywając znaczącą reputację na arenie międzynarodowej.
„Obaj artyści mieli fascynację i poetycką wrażliwość na uchwycenie ducha miejsca, a szczególnie wzruszające jest prezentowanie tej wystawy w West Yorkshire, gdzie urodził się i dorastał Henry Moore”.
Bill Brandt | Henry Moore jest teraz obecny w The Hepworth Wakefield do 31 maja 2022-2023 r. Godziny otwarcia: 10: 00-17: 00, a wstęp kosztuje 8,25 GBP (bezpłatny dla członków, mieszkańców Wakefield i osób poniżej 16 roku życia).
Po zakończeniu wystawy w Yale Centre for British Art w New Haven (25 czerwca - 13 września 2022-2023 r.) Wystawa powróci do Wielkiej Brytanii od 22 listopada 2022-2023 r. Do 28 lutego 2022-2023 r. W Sainsbury Centre for Visual Arts w Norwich.
Najlepsze książki o fotografii na stolikach kawowych
Najlepsze książki o fotografii portretowej
100 najlepszych cytatów fotograficznych znanych fotografów
