Pierwsze światło
Subtelne tekstury pasm Flinders w Australii Południowej, uchwycone z szeroko otwartą aperturą, aby wykorzystać światło słoneczne i szczegóły w tej samej kompozycji
Praca z szeroko otwartymi przysłonami skłania do dokładniejszego przemyślenia kompozycji i wymaga precyzyjnej kontroli nad aparatem. Opanowanie jedwabistych efektów miękkiego tła i bogatego efektu bokeh oznacza zaufanie do systemu autofokusa i nauczenie się go celowo kierować. Punktem wyjścia jest właściwy dobór obiektywu do fotografii - a dla tego stylu pracy szybsze jest zdecydowanie lepsze.
Niewielkie opuszczenie przysłony nie ujawni dużego wpływu: aby zobaczyć pełny efekt, musisz docisnąć do bardzo szerokich otworów przysłony. Jeśli nie masz obiektywu wychodzącego na f2 lub szybszy, warto go wypożyczyć na weekend, aby w pełni eksperymentować. Różnica między przysłonami f4 i f2.8 nie zawsze jest widoczna, ale fotografowanie z przysłoną f2 lub większą będzie miało dramatyczny wpływ na twoje ujęcia.
Ogromną radością korzystania z szerokiej przysłony jest zdolność tworzenia klarowności z chaosu. Scenę, która w innym przypadku byłaby zbyt zajęta lub skomplikowana, można oswoić za pomocą małej głębi ostrości. Portrety, martwa natura, makro, a nawet krajobrazy można badać, kierując się zasadą, że „mniej znaczy więcej”.
Niewielka ostrość pozwala zachować wiele warstw i wiele elementów w kompozycji, ale nadal zapewnia ostry i mocny obiekt.
WYBIERZ OBIEKTYW
Wybór ogniskowej określi płytką głębię pola, na którym będziesz się bawić
Im dłuższa ogniskowa, tym mniejsza głębia ostrości, z którą musisz się bawić. Dlatego nadal można uzyskać miękkie tło podczas fotografowania dzikiej przyrody obiektywem 400 mm przy f8, ale f8 na obiektywie 24 mm może sprawić, że wszystko będzie ostre od dwóch metrów do nieskończoności.
Jeśli chcesz uzyskać płytką głębię ostrości na obiektywie szerokokątnym, musisz przesunąć przysłonę bardzo szeroko i często przybliżać obiekt, aby tło było bardziej miękkie. Właśnie dlatego obiektywy stałoogniskowe 24 mm f1.4 są tak popularne.
Przy przysłonie f1.4 możesz robić zdjęcia uliczne, ale nadal ustawiać ostrość na konkretnym obiekcie w scenie. Selektywne wykorzystanie głębi ostrości staje się potężnym narzędziem kompozycji, kierującym widza na to, co najważniejsze.
Nawet fotografię krajobrazu można badać przez szeroko otwartą przysłonę. Zamiast utrzymywać wszystkie szczegóły pierwszego planu z dużą przysłoną, możesz użyć małej głębi ostrości, aby „przebić się” przez pierwszy plan. Elementy na pierwszym planie można wtopić w efekt bokeh, dodając warstwę, która obramowuje scenę poza nią.
50 mm to idealne miejsce dla kreatywności z szerokim otworem przysłony. To elastyczna perspektywa i żadna inna ogniskowa nie może pochwalić się tak niedrogimi, jasnymi obiektywami. Obiektyw f1.8 50 mm jest skromny do chodzenia, ale poradzi sobie ze wszystkim, od krajobrazów po sceny uliczne, od martwej natury po portrety. Możesz podejść bliżej, aby uzyskać zwarte kompozycje, które podkreślają wymagającą głębię ostrości, lub cofnąć się nieco od swoich portretów i przesunąć tło do efektu bokeh.
Teleobiekty są często niezbędne do pracy z dziką przyrodą - nie zawsze możesz zbliżyć się do maskonura tak blisko, jak byś chciał. Jednak po rozpoczęciu fotografowania z około 400 mm nawet obiektyw f6,3 zapewni piękny efekt bokeh. Szerokie otwarcie super teleobiektywu nie wymaga przysłony f2, aby uzyskać wspaniały wynik.
Rozmiar czujnika
Im mniejszy czujnik, tym większa głębia ostrości, którą wytworzy. W systemie Mikro Cztery Trzecie, takim jak Lumix GH5 z obiektywem 25 mm f1,4, głębia ostrości wygląda bardziej jak 50 mm f2 na lustrzance cyfrowej.
BĄDŹ KREATYWNY
Trzy podejścia do wypróbowania z szeroko otwartymi przysłonami
Intymna uwaga
Soczewki szerokokątne zapewniają intymną atmosferę w połączeniu z szerokimi przysłonami. Kamera jest bardziej obecna w danej chwili, a nie tylko podsłuchuje z daleka.
Portrety i martwa natura
Ogniskowa 50 mm to idealne miejsce dla portretów. Szerokie fotografowanie przy f2 staje się kreatywnym narzędziem do podkreślenia obiektu w złożonej i ruchliwej scenie.
Koncentracja na dzikiej przyrodzie
Teleobiektyw 200 mm przy f2,8 oferuje skuteczne narzędzie do izolowania dzikiej przyrody i miękkiej ostrości na pierwszym planie i w tle. Im dłuższy teleobiektyw, tym bardziej dramatyczny efekt bokeh.
Skoncentruj się na trosce
Musisz precyzyjnie kontrolować to, co pozostaje ostre i szeroko otwarte
Kontrola systemu autofokusa ma kluczowe znaczenie, gdy zbliżasz się do szeroko otwartej przysłony. Jeśli nie osiągniesz celu, stracisz całą wartość kompozycji. Zamiast pozwalać aparatowi na automatyczne wybieranie punktów ostrości na siatce, musisz przejąć pełną kontrolę i wskazać aparatowi, gdzie chcesz ustawić ostrość.
Oznacza to wyłączenie siatki ostrości i ustawienie pojedynczego punktu ostrości do pracy. Oznacza to również zaufanie, że wydajność aparatu może uchwycić blokadę ostrości, czasami w trudnych sytuacjach. Poznanie, jak aparat reaguje na sceny o niskim kontraście lub oświetlone od tyłu, jest częścią krzywej uczenia się.
Po ustawieniu aparatu na używanie pojedynczego punktu ostrości masz do wyboru dwie techniki. Jednym z nich jest przesuwanie aktywnego punktu ostrości wokół kadru podczas komponowania, blokując żądaną płaszczyznę ostrości w kompozycji. Może to być powolne i nie zawsze możesz mieć punkt skupienia dokładnie tam, gdzie chcesz.
Bardziej elastyczną i czułą techniką jest trzymanie się centralnego punktu ostrości, ale użyj blokady ostrości na migawce lub z tyłu aparatu. Wybierz część obiektu w żądanej płaszczyźnie ostrości, zablokuj autofokus, a następnie ponownie wykadruj scenę, aby dopasować ją do kompozycji. Dopóki nie będziesz się poruszać do tyłu lub do przodu podczas ponownego kadrowania, masz duże szanse trafienia w obiekt, nawet jeśli nie znajduje się on pośrodku kompozycji.
Kiedy pracujesz w studio, możesz mieć bardziej kontrolowane środowisko i stabilniejszy temat do komponowania. W tej sytuacji ręczne ustawianie ostrości jest atrakcyjne. Fotografując i przeglądając obrazy w czasie rzeczywistym, najlepiej na większym ekranie podłączonym do aparatu, można precyzyjnie regulować ostrość i zapewnić perfekcję.
Ciągłe wybuchy
Zastosuj tryb zdjęć seryjnych w aparacie, aby każde naciśnięcie migawki dawało cztery lub pięć klatek. Pomaga to nieznacznie zmieniać płaszczyznę skupienia podczas wychylania się.
Skoncentruj się na oczach
Kiedy patrzysz na inną osobę, najważniejsze są oczy
Naturalnie przyciągają nas oczy ludzi i zwierząt, dotyczy to również ich portretów. Oczy są zwykle najbardziej krytyczną i angażującą częścią kompozycji, dlatego ważne jest, aby najbliższe oko było jak najostrzejsze. Użyj oczu jako punktu do blokowania ostrości. Hałas, włosy, ramiona i wszystko inne na zdjęciu mogą być ciche, ale nie to najbliższe oko. Nawet subtelne błędne ustawienie ostrości może zmniejszyć wpływ obrazu.
Palce ostre
Tam, gdzie kierujesz, uwaga skierowana jest do tego, co ważne. Ta rama sprawia, że ręce stają się historią, a nie muzykiem.
Oczy bystre
Skupienie się na bliższym oku daje dobrze zdefiniowany portret. Nadal jest wystarczająco dużo informacji, by pokazać, że temat jest muzykiem.
Perspektywa w centrum uwagi
Ponownie przemyślając swoją perspektywę na temat, możesz wybrać płaszczyznę ostrości, w której zarówno oczy, jak i inne szczegóły są ostre.
ZAPLANUJ SWÓJ SKŁAD
Zmień taktykę, aby kontrolować, jak duża część sceny jest ostra
Tylko jeden
Wyróżnienie pojedynczej osoby w grupie jest naturalną kompozycją podczas pracy z małą głębią ostrości.
Ustawione w linii
Aby skłonić więcej niż jedną osobę do wyskoczenia, musisz ustawić je w linii swojej płaszczyzny skupienia. Wymaga to praktyki, więc zaplanuj usunięcie wielu zdjęć i zrób mnóstwo dodatkowych klatek.
WZMOCNIJ EFEKT
Umieszczenie niewielkiej odległości między fotografowanym obiektem a tłem poprawi efekt małej głębi ostrości
Zajęta scena
Strzelanie z przysłoną f2 pozwala obiektowi wyskoczyć, ale trochę większa przestrzeń między nią a ścianą wina wzmocniłby ją.
Miejsce do strzelania
Odsuwanie obiektu od tła umożliwia zmiękczenie tła dzięki szerokiej przysłonie.
ROZWAŻ SWOJĄ ODLEGŁOŚĆ
Szerokie przysłony działają najlepiej, gdy fotografowany obiekt jest blisko
Im dalej znajduje się obiekt, tym większa głębia ostrości. Jeśli sfotografujesz obiekt w odległości cala od obiektywu, twoja głębia ostrości będzie niewielka w porównaniu z tym samym obiektywem fotografującym obiekt oddalony o metr.
Oba te zdjęcia są robione z przysłoną f2, ale stanie tuż przy krzakach zmniejsza głębię ostrości do niewiele więcej niż liść.
Cofnięcie się, aby sfotografować większą scenę z tym samym stopniem przysłony, daje znacznie większą głębię ostrości, a cały krzak jest ostry.
SHOOT STILL LIFE
Najlepszym miejscem do fotografowania żywności jest obiektyw 50 mm otwarty na f2
Fotografowanie potraw i inne wariacje na temat obrazów martwej natury czerpią korzyści z jasnego obiektywu 50 mm. Jeśli fotografujesz obiektywem szerokokątnym, trudno jest uniknąć zniekształcenia perspektywy, a nawet skromny teleobiektyw 100 mm może zbytnio skompresować i spłaszczyć scenę. 50 mm to miejsce, w którym praca jest wykonywana, a najlepszym miejscem dla większości prac komercyjnych jest znak f2 lub f2.8.
Powodem kręcenia martwych natur z szerokim otworem jest zwrócenie uwagi na główny obiekt w scenie. Jeśli wszystko inne stanie się nieostre, główny obiekt naprawdę się wyróżni i przyciągnie uwagę. Nasze oczy będą wracać do tej części kadru, w której obiekt jest ostry.
Jednak to, co dzieje się w obszarach miękkich, jest nadal ważne. To, że coś w tle znajduje się poza płaszczyzną ostrości, nie oznacza, że nie możesz tego rozpoznać. Kiedy stylizujesz martwą naturę na fotografię, może być używanych wiele rekwizytów, które będą nieostre, ale nadal informują i uzupełniają główny temat.
To, jak miękkie stanie się twoje tło, będzie zależeć od przysłony, kąta fotografowania w poprzek obiektu i ogólnej skali sceny. Przesunięcie przysłony do f2 lub nawet szerszego wywoła najsilniejszy efekt bokeh. W pewnym momencie tło staje się elementem twórczym zamiast informować o głównym temacie, który może być atrakcyjną estetyką.
Kąt, z którego zrobisz zdjęcie, wpłynie również na efekt głębi ostrości. Im bliżej zbliżasz się do fotografowania pod kątem 90 stopni od sceny, tym bardziej płaska jest Twoja perspektywa i mniej dramatyzmu uzyskasz dzięki wybranej przysłonie. 45 stopni to dobry punkt wyjścia do eksperymentów.
Istnieje kilka doskonałych obiektywów 50 mm, które fotografują z szeroko otwartą przysłoną przy f1.4, ale jak często jest to przydatne? Im dalej cofasz się od sceny, tym bardziej kuszące może być maksymalne przesunięcie przysłony. Na przykład strzelanie do pojedynczego talerza przy znaku f1.4 może być zbyt płytkie i nie zapewnia dostatecznej ostrości, aby zadowalać; ale większa scena, w której cały stół jest ujęciem, może działać przy f1.4, jeśli chcesz, aby jedna z wielu potraw pojawiła się w kadrze.
f8
Elementy, które nie są ostre w kadrze, są tylko trochę miękkie i pozostają dostrzegalne. Niewiele ekscytuje się tym, jak wyszła taca z babeczkami.
f4
Tło jest teraz znacznie bardziej miękkie, kierując nas w stronę babeczek, ale środkowy rząd babeczek musi nieco bardziej wyskoczyć, aby naprawdę skupić uwagę.
f2
Nasz docelowy rząd babeczek jest dramatycznie ostrzejszy niż te z przodu lub z tyłu. Zwróć uwagę, że część materiału tekstylnego pod babeczkami również znajduje się w płaszczyźnie ostrości.
WARSTWY
Mała głębia ostrości pozwala na umieszczenie elementów w kadrze, które zwykle starasz się unikać. Warstwy, które stają się miękkie na pierwszym planie lub w tle, stają się dodatkowymi cechami kompozycji, gdy pracujesz z szerokim zakresem. To zmiana w sposobie myślenia o kompozycji - próba uwzględnienia elementów zamiast ich unikania.
Bezpośrednie światło słoneczne padające na obiektyw można oswoić dzięki szerokiej przysłonie, przekształcając te ostre rozbłyski w delikatniejszy efekt
Każdy obiektyw ma swój własny charakter flary, ale fotografowanie z szerokim otworem zapewni najdelikatniejsze odwzorowanie tego efektu. Mieszanie flary obiektywu z bezpośrednim promieniowaniem słonecznym wpadającym do oprawki może łączyć te dwa elementy razem. Zmiękczenie tła może uzupełniać scenę oświetloną od tyłu, w której znajduje się światło.
Pełna flara
Na wąskiej aperturze f8 widać wyraźny rozbłysk gwiazd na horyzoncie i dobrze zarysowane rozcięcia w krajobrazie.
Soft Flare
Słońce powraca do blasku, który rozprzestrzenia się na scenę, rzucając łuk flary na kadr. Mała głębia ostrości sprawia, że w opowieści dominuje nasz ludzki interes.
EDYTUJ SZEROKIE PRZYSŁONY
Zachowaj wtopione warstwy dopasowania, aby uzyskać miękkość, a będziesz mieć dużą swobodę w dostosowywaniu plików RAW
Fotografowanie z szerokim otworem zapewnia bardzo dobrą płaszczyznę ostrości, ale często granica między ostrością a miękkością jest szeroka. Ostrość w kadrze może stopniowo zmieniać się od bogatego bokeh do ostrych jak brzytwa szczegółów. Określenie punktu, w którym zaczyna się i kończy głębia ostrości, może być dowolne.
Oznacza to, że podczas przetwarzania obrazu RAW ważne jest, aby warstwy dopasowania były równie delikatne. Pędzle i gradienty powinny być mocno upierzone, aby ukryć ślady twoich zmian. Ilekroć zmiana szczegółów i światła jest szeroka i stopniowa, warstwa gradientu może dać gładszy efekt niż malowanie pędzlem.
Im bardziej miękkie są elementy tła lub pierwszego planu, tym łatwiej jest twórczo manipulować nastrojem obrazu. Możesz przyciemnić krawędzie, aby uzyskać dramatyzm, przeciwdziałać winietowaniu, aby uzyskać równowagę lub zastosować ciepły i prześwietlony gradient, aby zmyć tło, w którym słońce wpada w ramkę. Sceny mocno oświetlone od tyłu często korzystają ze zwiększenia szczegółowości cieni na pierwszym planie.
Skink niebieskojęzyczny
Przyciąganie wzroku jest tak samo ważne w przypadku dzikiej przyrody, jak i ludzi. Nie musisz zbytnio spóźniać się z ostrym samolotem, aby zepsuć ujęcie
Tekstury krajobrazu
Pierwszy plan jest tak ważny w kompozycjach krajobrazowych. Kiedy natura nie zapewnia wystarczającej satysfakcji, przeciągnij trochę miękkiej ostrości, aby zaadaptować prosty kawałek flory, aby dodać kolor i głębię
Strzelaj więcej niż raz
Nigdy nie zakładaj, że za pierwszym razem udało Ci się. Nawet jeśli podoba Ci się to, co widzisz podczas przeglądania tylnej części aparatu, wróć i powtórz kilka razy scenę, na wypadek gdybyś przegapił najbardziej krytyczny szczegół w płaszczyźnie ostrości. Ponownie oceń ostrość za każdym razem, gdy wykonujesz kolejne zdjęcie.
Middle Fields
Wyciągnij kawałek krajobrazu, nie tracąc kontekstu sceny. Mała głębia ostrości pozwala zachować duży obraz, jednocześnie skupiając całą uwagę na jednym mocnym elemencie sceny
Flower Power
Wyciąganie klarowności z chaosu to największa sztuczka, jaką mogą dać ci szerokie apertury. Prosty kwiat może zgubić się w dżungli roślin, dopóki nie narzucisz perspektywy f2 i nie rozproszysz rozproszeń
Mnich nowicjusz w Bhutanie (przed)
Plik RAW prezentuje szeroki zakres stref ekspozycji, które przetestują zakres dynamiczny aparatu. W szczególności jeden hotspot osłabia kompozycję
01 Zastosuj linię bazową Ustaw nastrój, ustawiając kontrast, ekspozycję, nasycenie i szczegóły cieni. Zmniejszenie nasycenia i dodanie odrobiny kontrastu pomaga wydobyć ostrość w płaszczyźnie ogniskowej, bez wydmuchiwania szczegółów w bogatych w kolory elementach.
02 Klonuj i uzdrawiaj Wybierając bardzo miękkie narzędzie do klonowania, możesz łatwo uporządkować niechciane obiekty w tle. Na tym zdjęciu blok światła przyciąga uwagę po prawej stronie, więc klonuj fragmenty ściany i podłogi, aby zmniejszyć jego wpływ.
03 Dostrój główny obiekt Dodaj warstwę dopasowania do głównego obiektu i dostosuj ekspozycję, aby uzyskać wystarczającą widoczność. Jeśli dodasz niewielką ekspozycję, aby skompensować scenę oświetloną od tyłu, zachowaj definicję z dodatkowym kontrastem lub klarownością.
04 Sprawdź ostrość Przybliż krytyczną część kadru i upewnij się, że plik RAW jest ostry tam, gdzie ma być ostry. Idealnie byłoby, gdybyś miał wielokrotności tej samej sceny, abyś mógł po prostu wybrać plik RAW, który najlepiej zagłębia szczegóły oka.
05 Obejrzyj najciekawsze fragmenty Przebicia świateł są mniej istotne w miękkich częściach kadru, ale są problematyczne w obszarach, w których obiekt jest ostry. Używając elementów sterujących High Dynamic Range zastosowanych do warstwy dopasowania, przywróć szczegóły tam, gdzie to konieczne.
06 Usuń ślady Wszelkie drobne skazy na skórze lub ubraniu będą bardziej widoczne, gdy w kadrze będzie ograniczona liczba ostrych szczegółów. Użyj narzędzia do usuwania plam, aby szybko usunąć przeszkadzające lub nieporządne ślady.
Mnich nowicjusz w Bhutanie (po)
Końcowy obraz jest delikatnie wyważony, a skierowane pod kątem światło w kadrze dodaje opowieści, z linią oczu początkującego mnicha skierowaną przez scenę w stronę światła
