Wideografia ślubna to wielki biznes - i tylko się rozrasta. Wraz z rosnącym popytem na filmy ślubne wielu fotografów może się zastanawiać, czy warto byłoby wziąć jakiś sprzęt audio i gimbal i spróbować wideografii.
Emma Wilson pracuje jako filmowiec ślubny od dziesięciu lat, wcześniej spędziła 20 lat w BBC jako prezenterka i dziennikarka wideo. Jako wykwalifikowany kamerzysta, trener i mentor, jest dobrze zorientowana nie tylko w robieniu niesamowitych filmów ślubnych dla swoich klientów, ale także w szkoleniu innych, jak robić to samo.
Zarejestruj się ZA DARMO na wirtualny festiwal The Photography Show i Video Show
Emma Wilson jest częścią 22 kobiet, które są partnerami kampanii Women Who Photo & Film, która została pierwotnie zainicjowana przez The Photography Show & The Video Show w 2022-2023 roku. W tym roku Emma i inne ambasadorki Women Who Photo & Film będą gościć nieformalna sesja networkingowa w niedzielę 20 września od godziny 17:00 czasu BST.
Emma poprowadzi również dwie sesje: „Jak ustawić wiele kamer i urządzeń audio na ceremonię ślubną” oraz „Doskonały dźwięk w pracy”. Odbędą się one 21 września odpowiednio o godzinie 11:20 i 13:40.
Spotkaliśmy się z Emmą, aby zapytać ją więcej o jej dotychczasową karierę i zobaczyć, czego możemy się spodziewać po jej sesjach The Photography Show & The Video Show Virtual Festival.
01. Jak rozpoczęła się Twoja kariera w wideografii?
Wcześniej pracowałem w BBC (i innych agencjach informacyjnych) przez dwie dekady, pracując jako reporter nad programami takimi jak Working Lunch, Short Change i Breakfast News. Skończyło się na tym, że pracowałem jako czytnik wiadomości i dziennikarz wideo dla BBC Look North w Hull. Jestem bardzo pasjonatem szkoleń i wtedy też byłem, więc pracowałem dla BBC College of Journalism jako mentor w redakcji telewizyjnej.
Kiedy zrezygnowałem z BBC, ugruntowałem swoją pozycję jako kamerzysta ślubny w Story of Your Day, gdzie filmuję ekskluzywne, luksusowe wesela na całym świecie. Niedługo potem założyłem firmowe studio brandingowe o nazwie The Story Creatives. Obie działają już od dziesięciu lat.
02. Czy uważasz, że bycie kobietą dało ci przewagę jako filmowiec ślubny?
To zależy. Uważam, że mężczyźni w większości rezerwują filmowców dla mężczyzn, a kobiety - dla kobiet. Myślę, że mężczyznom łatwiej jest sprzedawać siebie i swoje usługi, ponieważ mają więcej pewności siebie. Jednak kiedy otrzymuję zlecenie, myślę, że wszystko sprowadza się do budowania relacji z moimi klientami. Jako kobieta myślę, że jestem w tym dobra. Jestem bardzo zrelaksowany, ale powiedziano mi też, że jestem dość apodyktyczny, ponieważ wiem, czego chcę.
Myślę, że kobiety zajmujące się kamerzystami często mogą nadać swojej pracy bardziej romantyczny charakter, ale dla mnie wszystko sprowadza się do historii. Jeśli moi klienci są romantyczni, film to odzwierciedli. Jeśli nie, to po prostu reprezentuje ich, ich ślub i ich historię.
03. To ekscytujący czas dla twórczych filmowców. Czy uważasz, że zestaw wideo stał się bardziej dostępny?
Tak, myślę, że tak. Jednak nie chodzi o zestaw, który masz, ale o to, jak go używasz. W branży ślubnej panuje duża presja, aby mieć cały najnowszy sprzęt, ponieważ wydaje się, że istnieje nieporozumienie, że pomoże to w pracy i filmach. Uważam jednak, że powinieneś nauczyć się jak najlepiej wykorzystywać sprzęt, który masz, zanim spróbujesz nauczyć się czegoś nowego, tylko dlatego, że jest to najnowszy zestaw.
Moi klienci są bardzo wymagający, ale nigdy nie zapytano mnie, jakich aparatów lub sprzętu audio używam. Kamerzyści powinni przede wszystkim pracować nad swoimi umiejętnościami, stylem i wyszkoleniem. Nakręciłem film korporacyjny za pomocą mojego iPhone'a 11 (z aplikacją Filmic Pro), Go Pro i Osmo Pocket. Tak, to był film poza trasą dla mojej lokalnej szkoły narciarskiej, ale nikt nie jest mądrzejszy!
Myślę, że coraz więcej fotografów zaczyna zajmować się wideografią i dlatego niedawno uruchomiłem nowy kurs online zatytułowany „Rozwijaj swoją wiedzę fotograficzną w sztukę robienia filmów”. Zrobiłem to dla fotografów, którzy mogą przejść do wideografii - znają się na aparacie, ale nauka dźwięku, projektowania dźwięku i opowiadania historii to kolejny poziom, z którym często mogą się zmagać.
04. Czy masz jakieś zabawne historie z wesel w miejscu docelowym?
Przy jednej prowizji z ostatniej chwili nie byłem w stanie zaplanować podróży tak, jak zwykle. Skończyło się na niewłaściwym zamku o tej samej nazwie, co ten, w którym filmowałem, a dotarcie do właściwego miejsca zajęło mi osiem godzin podróży!
W zeszłym roku sfilmowałem trzy wesela jeden po drugim. Obejmował podróż ze Szwajcarii do Los w Grecji, z powrotem do Szwajcarii, a następnie do Malibu w USA w zaledwie siedem dni. Prawie nie wyjechałem z Los z powodu silnego wiatru, więc mogłem przegapić dwa drugie wesela. Wyciągnięta lekcja - nigdy nie rezerwuj ślubów od początku do końca!
05. Kto lub co inspiruje Ciebie i Twoją pracę?
Moi klienci mnie inspirują. Nie ma sensu oglądać pracy innych kamerzystów, ponieważ może to tylko spowodować, że poczujesz się niepewnie. Mam swój styl i swoją niszę - „kobieta z aparatem opowiada Twoją historię” - więc to jest dokładnie to, czym się zajmuję i na czym się skupiam.
06. Czego nauczymy się z twoich dwóch sesji podczas The Photography Show i The Video Show Virtual Festival?
Moja pierwsza sesja dotyczy ustawienia kamer i urządzeń audio na ceremonię ślubną. Jako strzelec solowy ustawiłem trzy kamery i wiele rejestratorów audio, ale z doświadczenia wiem, że wielu kamerzystów nienawidzi tej części dnia. Ślub to wydarzenie na żywo i jest tylko kilka części dnia, które możesz zaplanować (ceremonia i przemówienia), więc musisz upewnić się, że włożyłeś te elementy w ten dzień.
To seminarium internetowe będzie odbywać się na miejscu w moim lokalnym kościele w Wengen w Szwajcarii. Będzie szczegółowo opisywać, jak zacząć konfigurację, planowanie, moje procesy myślowe i jak zarządzać zarówno własnymi, jak i oczekiwaniami klientów. Chodzi o to, aby być dobrze przygotowanym, aby zapewnić sobie spokój podczas tych potencjalnie stresujących sytuacji i wyciągnąć z nich to, co najlepsze.
Moja druga sesja dotyczy projektowania dźwięku i dźwięku. Będę mówił o znaczeniu dźwięku w tworzeniu filmów i opowiadaniu historii. Omówimy, gdzie go znaleźć, jak go uchwycić i jak edytować, aby Twoje filmy wyróżniały się nienagannym dźwiękiem.
Zarejestruj się ZA DARMO na wirtualny festiwal The Photography Show i Video Show
Witamy w programie The Photography Show: Burst Mode!
Jak używać aparatu jako kamery internetowej
Jak założyć wirtualne spotkanie: łatwy sposób na zebranie ludzi w Zoom