Zarabianie na podróżowaniu po świecie i robieniu niesamowitych zdjęć ludzi, zwierząt i krajobrazów to wymarzona praca wielu ludzi, ale jest to również jedna z najbardziej konkurencyjnych i wymagających.
Profesjonalny fotograf podróżniczy Graeme Green udziela praktycznych porad i wewnętrznej wiedzy, jak ulepszać zdjęcia i robić postępy.
1. Idź o krok dalej
Życie fotografa podróżniczego często oznacza wstawanie z łóżka (jeśli jest łóżko), gdy jest ciemno i zimno. Wyszedłem robić zdjęcia, gdy byłem wymazany z powodu choroby lub po tym, jak nie spałem na drewnianej podłodze chaty. Były długie marsze przez śnieg, piasek i bagna oraz wyczerpujące podróże po zakurzonych torach. Często zdarza się coś nieoczekiwanego lub katastrofalnego. Życie w trasie jest trudne do przewidzenia, ale nadal musisz robić zdjęcia, których potrzebujesz.
Duża część atrakcyjności tego stylu życia to podróżowanie do odległych, często dzikich i fascynujących miejsc, poznawanie nowych ludzi i przeżywanie doświadczeń, których po prostu nie można znaleźć w domu - ale wymaga to wysiłku i czasu. Wczesne starty, ciężkie podróże i długie, ciężkie dni w trudnych warunkach są częścią pracy. Może się zdarzyć, że nie masz ochoty robić zdjęć, po prostu chcesz odpocząć, ale stracone okazje zawsze wracają, by Cię prześladować. Nigdy nie wiesz, co możesz przegapić.
2. Przygotuj plan
Jednym z moich ulubionych sposobów fotografowania jest spacerowanie, zwiedzanie miasta lub miejsca bez pojęcia, czego szukam ani dokąd zmierzam. Nigdy nie wiadomo, jakie sceny czekają tuż za następnym rogiem na spontaniczne zdjęcia.
Ale czasami naprawdę opłaca się planować, zwłaszcza jeśli potrzebujesz konkretnych ujęć do zadania. Pomyśl o tym, co próbujesz osiągnąć, czy jest to zbliżenie, czy szerszy obraz całej sceny. Jeśli fotografujesz festiwal lub wydarzenie, musisz wziąć pod uwagę, o której godzinie wszystko się rozpocznie. Jeśli je masz, poproś swojego przewodnika lub naprawcę o szczegółowe informacje o tym, gdzie dokładnie coś się wydarzy, a następnie zaplanuj z wyprzedzeniem, aby upewnić się, że jesteś w najlepszej możliwej lokalizacji.
Szczególnie warto się rozejrzeć, skąd pochodzi światło. Byłoby frustrujące być obecnym w dramatycznym momencie tylko po to, by zdać sobie sprawę, że powinieneś być po drugiej stronie pokoju.
3. Zawsze bądź gotowy
Niezależnie od tego, czy fotografujesz ludzi, czy dziką przyrodę, wspaniałe momenty fotograficzne często mijają raz, a potem znikają. Musisz być zawsze gotowy i czujny na akcję. Oznacza to w szczególności spędzanie czasu na poznawaniu aparatu i eksperymentowaniu z takimi elementami, jak czas otwarcia migawki.
W przypadku niektórych zdjęć chcesz, aby to, co fotografujesz, było ostre i wyraźne, podczas gdy inne mogą dobrze wyglądać z rozmytą sugestią ruchu. Weź również pod uwagę punkty ogniskowe i głębię ostrości; co chcesz przyciągnąć wzrok i czy chcesz, aby osoba lub zwierzę się wyróżniały, czy też były częścią jego środowiska.
Chcesz na tyle dobrze zapoznać się ze swoim aparatem, aby móc wprowadzać zmiany szybko, niemal instynktownie. Ostatnią rzeczą, którą chcesz robić, gdy dzieje się coś, czego nie można przegapić, jest próba znalezienia odpowiednich ustawień.
Zwykle testuję kamerę w miejscu z wyprzedzeniem, gdy nic się nie dzieje, aby upewnić się, że mam coś zbliżonego do właściwych ustawień, jeśli i kiedy coś się wydarzy.
4. Nie spiesz się
Czas i cierpliwość to często kluczowe elementy, które decydują o różnicy między dobrym a świetnym zdjęciem.
Możesz natknąć się na budynek, który będzie wyglądał genialnie za kilka godzin, gdy światło go dobrze oświetli, lub możesz znaleźć kompozycję, która Ci się spodoba, ale zajmie trochę czasu, zanim wszystkie kluczowe funkcje, w tym ludzie, ustawią się w jednej linii w jednej linii. właściwa droga. Choć kuszące może być zrobienie zdjęcia takim, jakie jest i przejście dalej, opłaca się nie godzić się na kompromis i czekać na jak najlepsze zdjęcie.
Pracując w Maroku, znalazłem wiele kompozycji, które bardzo mi się podobały, ale czasami czekanie na zdjęcia, z których byłem naprawdę zadowolony, trwało godzinę lub dłużej, kiedy ludzie przechodzili obok w odpowiednim momencie.
5. Wejdź w sam środek akcji
Wspaniałe zdjęcia naprawdę dają widzowi poczucie miejsca lub ludzi. Wyzwalają ich ciekawość i sprawiają, że chcą wiedzieć więcej.
W przypadku fotografii przygodowej musisz uchwycić akcję i zabrać tam ludzi. Czy to na rowerze po Wietnamie, na rakietach śnieżnych w Japonii czy na trekkingu w Meksyku, ludzie patrząc na Twoje zdjęcia muszą czuć to uczucie przygody i ekscytacji. Musisz się w to wkręcić.
Jeśli spędzasz czas z lokalnymi kulturami, musisz przekazać poczucie lokalnego charakteru, sposobu, w jaki żyją ludzie i otaczającego środowiska. Jeśli fotografujesz ponure wydarzenie religijne lub chaotyczny karnawał, Twoje zdjęcia muszą oddać tę atmosferę.
6. Pozwól ludziom zobaczyć prawdziwy świat
Dla mnie to naprawdę zniechęcenie, gdy widzę online zdjęcia, które nie mają prawie żadnego związku z prawdziwym światem. Oczywiście nie widzę nic złego w postprodukcji, która pozwala wydobyć to, co najlepsze na zdjęciu, ale codziennie widzę zdjęcia, na których fotografowie wyraźnie dali się ponieść ustawieniom Photoshopa lub Lightrooma.
Nasze oczy są dość sprytne i wykrywają, kiedy coś się nie zgadza. Nadmiernie zmanipulowane zdjęcie natychmiast traci wiarygodność, niezależnie od tego, czy są to intensywnie przesycone kolory, brak cieni, czy dziwnie zmanipulowane zdjęcia z ciemnym, zachmurzonym niebem, ale krajobrazy skąpane w słońcu. Takie zdjęcia mogą być polubione na Instagramie, ale prawdopodobnie zostaną odrzucone przez gazety i redaktorów magazynów.
Dla mnie bardziej satysfakcjonujące jest uchwycenie czegoś prawdziwego. Na świecie jest tak wiele niezwykłych zabytków, które nie są pokrywane przez cyfrową magię.
7. Pomyśl o wpływie swoich zdjęć
Gdziekolwiek się wybierasz, zawsze traktuj ludzi z szacunkiem. Byłem zszokowany, gdy turyści roi się od miejscowych z aparatami i iPadami, traktując ich jak egzotyczną ciekawostkę, a nie osobę. Niezależnie od tego, czy pracuję z osobą lub grupą przez kilka dni, czy po prostu fotografuję kogoś, kogo widzę na ulicy, zawsze najpierw sprawdzam. Szybko wskazując na aparat i pytając „OK?” zwykle załatwia sprawę.
Powinieneś także zawsze zatrzymać się i rozważyć to, co fotografujesz, z etycznego punktu widzenia. Zdjęcia mogą zdziałać wiele dobrego, przekazując ważne historie, ale mogą też mieć negatywny wpływ, zwłaszcza jeśli staniesz się częścią okrutnych lub szkodliwych praktyk. W niektórych częściach Azji niektóre kobiety plemienne noszą ciężkie metalowe łańcuchy, aby nadać im nienaturalnie długie szyje, powodując bolesne fizyczne deformacje. To, co kiedyś było lokalną tradycją, teraz bardziej polega na tym, że ktoś wyciąga pieniądze od turystów, którzy przyjeżdżają robić zdjęcia.
To samo dotyczy dzikiej przyrody, czy to odurzonych tygrysów, tańczących niedźwiedzi czy słoni. Nie chcę na moich kartach pamięci zdjęć, które powodowałyby jakiekolwiek cierpienie.
8. Myśl nieszablonowo
Można tak skupić się na fotografowaniu jednej rzeczy, głównego wydarzenia, że przegapisz to, co się dzieje, w tym inne szczegóły, które opowiadają historię lub tworzą interesujące zdjęcia. Pamiętaj, aby odwrócić wzrok od wizjera; często to małe szczegóły, które inni mogą przegapić lub obok których mogą przejść, a nie oczywista główna atrakcja, ożywiają historię.
Rozglądając się wokół, często można znaleźć ciekawe zestawienia między fotografowaną osobą lub zwierzęciem a elementami krajobrazu, wieżą lub drzewem, a nawet księżycem. Na jednym z moich ulubionych zdjęć dzikiej przyrody z Falklandów, zamiast zbliżać się mocno do grupy pingwinów, oddaliłem się, aby pokazać maleńką gromadkę ptaków stojących w obliczu zbliżającej się burzy, która dawała zupełnie inną i moim zdaniem , bardziej interesujący wynik.
Historia podróżnicza często wymaga różnorodności, co oznacza rozglądanie się po mniejszych szczegółach, a nie tylko na dużych, kluczowych elementach (ludzie, krajobrazy, zwierzęta, budynki itd.). Szczegóły, takie jak zabawny znak drogowy lub wyjątkowy posąg, mogą dodawać warstwy do zestawu zdjęć i dać pełniejszy obraz miejsca.
9. Podejmij wyzwanie, aby znaleźć nowe podejście
Fotografia zawsze powinna być ekscytująca. Nigdy nie chcesz utknąć w rutynie, powtarzać zdjęcia zrobione wcześniej lub zadowolić się zdjęciami, które są gorsze od najlepszych.
Im więcej czasu spędzasz na robieniu zdjęć, tym bardziej satysfakcjonująca jest kreatywność i znajdowanie własnego sposobu na robienie rzeczy. Praca dla innych ludzi, szczególnie dla wymagających redaktorów, to jeden ze sposobów na to, by się dalej rozwijać. Ale zawsze powinieneś stawiać sobie wyzwania, aby tworzyć zdjęcia, które podniecają Cię do oglądania. Dowiedz się, co robią inni fotografowie, w tym, co lubisz, a czego nie lubisz w ich pracy.
Przede wszystkim studiuj i krytykuj swoją pracę. Jak można to poprawić? Postaraj się skierować swoją fotografię w nowe kierunki, niezależnie od tego, czy kadrowanie rzeczy w inny sposób, szukanie interesującego światła, czy po prostu wchodzenie w bardziej interesujące sytuacje.
10. Zarabiaj
Biorąc pod uwagę ogromną liczbę zdjęć wykonywanych każdego dnia, w mediach panuje kultura proszenia fotografów o bezpłatne udostępnianie zdjęć. W pewnym momencie, jeśli właściciel mieszkania i lokalny supermarket nie przyjmą płatności w uśmiechach, będziesz musiał otrzymać zapłatę za swoją pracę.
Zdobycie pracy lub freelancer dla gazet, magazynów i stron internetowych oznacza konkurowanie z wieloma innymi potencjalnymi profesjonalnymi fotografami, więc musisz ciężko pracować, a Twoje zdjęcia muszą się wyróżniać. Stwórz portfolio, popraw swoje zdjęcia i pracuj nad mniejszymi publikacjami, a wszystko to sprawia, że jesteś bliżej pierwszej linii. Dobre obserwowanie w mediach społecznościowych i reputacja osoby entuzjastycznej, pracowitej i niezawodnej pomaga.
Możesz także pracować dla firm reklamowych lub sprzedawać swoje zdjęcia za pośrednictwem galerii internetowych, takich jak Alamy i Flickr. Wielu fotografów sprzedaje odbitki, prowadzi prelekcje, prowadzi zajęcia z fotografii lub prowadzi wycieczki i warsztaty fotograficzne.
Musisz cenić swoją pracę i swój czas. W każdej sytuacji pytaj: co z tego mam? Czy jest to warte mojego czasu i wiedzy? Fotografia podróżnicza to trudny biznes, ale niezwykle satysfakcjonujący, jeśli potrafisz poruszać się po sobie.
