Termin „fotografia kreatywna” jest teraz używany tak często, że nie jest to tylko banał, ale też trudno jest stwierdzić, czym właściwie jest lub czym jest kreatywność. Niektórzy fotografowie mogą nazwać niewyraźne „abstrakcyjne” ujęcie, podczas gdy inni mogą po prostu postrzegać je jako źle naświetlone zdjęcie.
Zdefiniowaliśmy „kreatywne” jako ujęcie, które celowo wykorzystuje lub dodaje dodatkowe elementy - takie jak smugi światła, warstwowe ekspozycje lub efekty edycji - w celu zmiany obrazu z pierwotnie pokazanego w scenie. To dostosowywanie lub ulepszanie rzeczywistości, jeśli chcesz.
Czasami uczucie lub bycie kreatywnym nie jest proste. Nie jest to stan, w który możemy się dostać i od czasu do czasu wszyscy potrzebujemy odrobiny inspiracji.
Mając to na uwadze, oto 5 kreatywnych technik do wypróbowania; niektóre można uchwycić jedynie aparatem i obiektywem, a niektóre wymagają specjalnego zestawu oświetleniowego, filtrów lub oprogramowania.
Nie ma to być dogłębny samouczek, ale ma na celu udzielenie szybkich wyjaśnień, przydatnych wskazówek i pomysłów na projekty, które rozbudzą to małe światło w Twojej wyobraźni i zachęcą do spróbowania zrobienia czegoś nowego.
1. Wymuszona perspektywa
W obecnym klimacie nie zawsze trzeba szukać przełomowych nowych sposobów robienia zdjęć. Wymuszona perspektywa działa, gdy obiekty w kadrze wyglądają tak, jakby miały inny rozmiar niż w rzeczywistości, ze względu na odległość lub kąt kamery, z którego je fotografujesz.
Zacznij od znalezienia dwóch interesujących miejsc - na pierwszym planie i w tle - które współpracują ze sobą, tworząc iluzję rozmiaru. Obiekt na pierwszym planie może być dowolnym posiadanym obiektem lub możesz użyć palców do trzymania budynków i obiektów w oddali.
Aby uzyskać bardziej dynamiczne wyniki, spróbuj wejść w interakcję ze środowiskiem i stworzyć inną perspektywę. Możesz położyć się na płaskiej powierzchni, ale na przykład sfilmować scenę tak, jakbyś biegał.
Jeśli chodzi o zestaw, użyj obiektywu zmiennoogniskowego, aby ponownie wykadrować kompozycję bez konieczności zbliżania się lub oddalania, i ustaw wąski otwór przysłony co najmniej f / 8, aby upewnić się, że oba interesujące miejsca są wystarczająco ostre.
2. Akcja w stop-klatce
Uchwycenie wydarzeń, które są zwykle zbyt szybkie, aby można je było zobaczyć gołym okiem, może stworzyć fascynujące ujęcia. Chociaż zatrzymanie tak szybkiego ruchu wymaga bardziej technicznego podejścia, wyniki są warte wysiłku.
W tym celu musisz ustawić obiekt i wyzwalacz dźwiękowy w zaciemnionym pokoju. Ustaw czas otwarcia migawki na długą ekspozycję (nie ma znaczenia, jak długa jest ekspozycja). Błysk wystrzeli tylko raz podczas tej ekspozycji, wywołany dźwiękiem pęknięcia balonu, który zatrzyma moment akcji.
3. Lewitująca sztuczka z aparatem
Istnieje kilka różnych podejść, które można zastosować, aby uchwycić ostre, lewitujące ujęcie z aparatu, ale tutaj zdecydowaliśmy się na najprostsze, ponieważ nie wymaga to żadnych ciągów ani skomplikowanych edycji. Gdy główny aparat jest zamocowany w tej samej pozycji na statywie, musisz zrobić dwie osobne klatki.
W pierwszej klatce upuść aparat przed głównym aparatem i obiektywem i zamroź go w powietrzu z krótkim czasem otwarcia migawki, takim jak 1/2500 s.
Ta sztuczka z pływającym aparatem może wydawać się nowością, ale zasady można zastosować również do ujęć komercyjnych i reklamowych - wystarczy zastąpić produkt produktem i uzupełnić go o zwykłe lub kolorowe tła.
Kluczowa wskazówka
Oczywiście znowu złapiesz kamerę! Uruchomienie migawki i jednoczesne złapanie upuszczającej kamery może być trudne, dlatego lepiej poprosić inną osobę o pomoc w wypełnieniu jednej z tych ról.
Drugie ujęcie powinno przedstawiać kogoś (Ciebie lub pomocnika) trzymającego w rękach wyimaginowaną kamerę. Najważniejsze jest, aby statyw nie poruszał się między dwoma ujęciami, aby można je było bezproblemowo łączyć ze sobą za pomocą masek warstw w Photoshopie.
Jeśli robisz to w domu, a nie w środowisku miejskim, dla bezpieczeństwa umieść kilka poduszek pod strefą zrzutu aparatu.
4. Ruch stroboskopowy
Ten efekt poklatkowy jest tworzony przez pulsujący błysk, który jest wyzwalany wielokrotnie podczas długiego naświetlania, zamrażając akcję, gdy obiekt się porusza. Wszystko, czego potrzebujesz, to ciemna przestrzeń (wypróbuj swój salon z zasłonami zasłoniętymi i wyłączonymi światłami), statyw i latarka z trybem stroboskopowym lub Multi.
Trzymając aparat na statywie przed fotografowanym obiektem i lampą błyskową z boku, przełącz na tryb ręczny. Dobrym punktem wyjścia dla ekspozycji jest czas otwarcia migawki około jednej sekundy, przysłona f / 11 i ISO 100.
Jeśli chodzi o ustawienia lampy błyskowej, im więcej błysków ustawisz na sekundę, tym niższa będzie moc wyjściowa światła. Przy wyższym Hz może być konieczne zbliżenie lampy błyskowej lub dostosowanie ustawień ekspozycji w celu kompensacji.
W przypadku większości lamp błyskowych ustawienie Hz (Hz) kontroluje liczbę błysków na sekundę, natomiast liczba błysków określa łączną liczbę błysków. Dzielenie Hz przez liczbę zapewnia czas otwarcia migawki. Zatem liczba błysków wynosząca 10 przy 8 Hz zapewniłaby 10 błysków w ciągu 0,8 sekundy.
Uzyskasz różne wyniki w zależności od liczby i częstotliwości błysku, więc zrób kilka zdjęć próbnych, a jeśli tło jest zbyt jasne, zmniejsz nieco przysłonę. Aby dalej eksperymentować, zmień położenie lampy błyskowej w stosunku do fotografowanego obiektu.
5. Powtarzanie iluzji
Ten obraz klatki w ramce w stylu początkowym jest łatwy do stworzenia, niezależnie od sceny. Będziesz potrzebować dwóch aparatów - jednej jako rekwizytu, a drugiej do wykonania zdjęcia.
Po zrobieniu początkowego zdjęcia tylnej części aparatu można łatwo dodać kolejne zdjęcie na ekranie aparatu. Tutaj fotograf Louis Stacey Najpierw zduplikował warstwy w Photoshopie, a następnie użył narzędzia Pióro i Maski warstwy, aby wyciąć ekran aparatu. Umieszczając pod spodem zduplikowaną warstwę, zmienił rozmiar obrazu, aby na ekranie było więcej miejsca na obraz z kamery.
Najnowsze samouczki dotyczące aparatu
Upraszczanie fotografii produktów
Recenzja iskry Lensbaby