Obejrzyj film: Pomysły na fotografię domową - Zastosuj teorię koloru w praktyce
Wszyscy wiemy, że kolor jest jednym z najważniejszych i najbardziej aktywnych składników kompozycji fotograficznej, ale w naszych obrazach często o nim zapomina się aż do etapu montażu.
W portretach, krajobrazach i zdjęciach martwej natury kolor może być używany do dodawania głębi, tworzenia nastroju lub przyciągania uwagi widza do określonej części kadru, dlatego ważne jest, aby zrozumieć podstawy teorii kolorów.
• 10 najlepszych kursów fotografii online
Co to jest odcień? Jaka jest różnica między paletą kolorów RGB a CMYK? Po zakończeniu podstawowej nauki zastosujemy te pomysły w praktycznym sensie, używając żywych kwiatów i równie kolorowych papierów rzemieślniczych.
Oczywiście możesz zmienić kolor tła w Photoshopie, ale gdzie się to uczy? Podczas pracy z elementami fizycznymi w aparacie łatwiej jest eksperymentować z różnymi kombinacjami kolorów.
Użyj kontrastującego lub uzupełniającego się kolorowego papieru i baw się, aby znaleźć paletę, która będzie odpowiednia dla Ciebie i Twoich obiektów, a następnie wyjdź i zastosuj swoje nowe umiejętności w prawdziwym świecie!
Co to jest kolor? Podstawy
01 Hue
Odcień to termin nadawany czystemu kolorowi widma - takim, które wszyscy znamy, takim jak czerwony, pomarańczowy, żółty, niebieski, zielony i fioletowy. Fizyk opisałby kolor w kategoriach długości fal światła, ale każda osoba ma swoje własne postrzeganie koloru.
02 Wartość
Wartość zasadniczo odnosi się do ciemności lub jasności koloru, przy czym mniejsza wartość oznacza ciemniejszy kolor. Jasność to inny termin, który jest czasami używany do opisania wartości, który jest znacznie bardziej intuicyjny i łatwy do zapamiętania.
03 Nasycenie
Odnosi się to do głębi koloru. Jak można się spodziewać, większe nasycenie oznacza więcej koloru, a mniejsze nasycenie oznacza jaśniejszy odcień tego koloru. Żeby jeszcze bardziej zmylić sprawę, innym terminem używanym do opisania nasycenia jest jasność.
Koło kolorów: ważne rzeczy
Koło RYB
Niektórzy z was mogą być zaznajomieni z tym z lekcji sztuki w szkole. Czerwony, żółty i niebieski to trzy podstawowe kolory (których artyści używali od wieków). Będziemy go używać jako naszego koła kolorów w tym projekcie. Druga triada kolorów to fioletowy, pomarańczowy i zielony.
Tryb RGB: RGB jest ważne dla fotografów z technicznego punktu widzenia podczas edycji zdjęć. Monitory komputerowe i projektory używają czerwonego, zielonego i niebieskiego (RGB) jako podstawowych kolorów, a następnie łączą je, aby uzyskać cyjan, magenta i żółty.
Tryb CMYK: Ten model kolorów został wprowadzony do druku i odnosi się do cyjanu, magenty i żółtego. Po połączeniu tych atramentów powstałe mieszanki są czerwone, zielone i niebieskie. Mieszanie wszystkich trzech daje niedoskonałą czerń.
Kontrolowanie koloru
01 Czego potrzebujesz
Do tego pędu użyto różnych kwiatów. Mieliśmy pod ręką kilka zacisków, które utrzymywały kwiaty na miejscu przed papierem.
Idealny jest obiektyw stałoogniskowy 50 mm, kitowy lub średni zoom.
02 lokalizacja
Nie ma potrzeby przesadzania z oświetleniem studyjnym; dobrze sprawdza się obfite naturalne światło, np. z dużego okna. Jeśli masz jaskrawo pomalowane ściany, upewnij się, że nie rzucają one kolorów na obiekty.
03 ustawienia aparatu
Użyj priorytetu przysłony z przysłoną około f / 8. Ustaw balans bieli na Auto i rób zdjęcia w trybie Raw, aby później łatwiej było dostosować temperaturę barwową. Ustaw ISO odpowiednio do warunków otoczenia.
04 Skorzystaj ze wsparcia, jeśli go potrzebujesz
Możesz tu strzelać ze statywu lub z ręki. Ogólnie uznaliśmy, że fotografowanie z ręki i zbliżanie się do fotografowanych obiektów i oddalanie się od nich daje swobodę, chociaż w pomieszczeniach o niższym natężeniu światła konieczny jest statyw, aby uniknąć drgań aparatu.
• Najlepsze statywy
05 Zestawy papieru
Zamocuj obiekt na miejscu, a następnie umieść papier z tyłu. Użyj powyższego koloru, aby stworzyć uzupełniające się palety kolorów - dwa kolory leżące naprzeciw siebie na kole, takie jak żółty i fioletowy.
06 Idź dalej
Aby stworzyć podwójnie uzupełniającą się paletę, połącz dwie pary uzupełniających się kolorów. Użyliśmy różowego i zielonego papieru i położyliśmy kwiatek po przekątnej, aby uzyskać kontrast i złożoność kompozycji.
PALETA 1: MONOCHROMATYCZNA
Monochromatyczna paleta to taka, która zawiera jeden odcień, używany do tworzenia poczucia równowagi i spokoju na obrazie. Podobne wrażenie można uzyskać, umieszczając na kole kolorów kolory znajdujące się obok siebie, ponieważ kontrast jest zminimalizowany.
PALETA 2: UZUPEŁNIAJĄCA
Uwzględniając na kole kontrastujące ze sobą kolory, uzyskuje się dopełniającą paletę. Ponieważ te dwa odcienie kontrastują ze sobą, obraz jest zwykle odważniejszy i bardziej dynamiczny. Szukaj uzupełniających się kolorów w naturze, ponieważ są one naprawdę skutecznym sposobem na zwrócenie uwagi na temat - na przykład czerwony kwiat na zielonym polu.
PhotoPlus: The Canon Magazine to jedyny na świecie miesięcznik poświęcony w 100% firmie Canon, więc możesz mieć pewność, że czasopismo jest całkowicie związane z Twoim systemem.
Specjalna wyprzedaż wydania cyfrowego - pięć numerów w cenie 5 USD / 5 GBP / 5 EURWyświetl ofertę
Najlepszy obiektyw 50 mm: który „standardowy obiektyw stałoogniskowy” jest dla Ciebie odpowiedni?
Najlepsze standardowe obiektywy zmiennoogniskowe
Najlepsze filmy z poradami fotograficznymi
