Dziecięca miłość do kwiatów sprawiła, że fotografka i autorka Sue Bishop wyruszała w przygody na całym świecie, od Toskanii po Teksas, zawsze szukając najbardziej kolorowych, pięknych i pełnych kwiatów krajobrazów do sfotografowania.
Fotografuje głównie krajobrazy Wielkiej Brytanii i Europy i tam prowadzi wiele warsztatów i wycieczek. Należą do nich kwiaty migdałów w Hiszpanii, tulipany w Holandii, polne kwiaty w Szwajcarii i plantacje lawendy w Cotswolds.
Niezależnie od tego, czy pracuje nad znakomitym zbliżeniem, czy szeroko otwartym krajobrazem, jej celem jest nie tylko utrwalenie kwiatu lub krajobrazu, ale stworzenie dzieła sztuki fotograficznej. Tutaj rozmawia z Graeme Greenem o swoich ulubionych lokalizacjach kwiatowych, podejściu do kompozycji i wskazówkach, jak uchwycić kwiaty w najlepszym wydaniu.
GG: Od czego zacząłeś fotografować kwiaty?
SB: Od samego początku fotografowałem głównie obiekty naturalne i szybko pociągały mnie kwiaty ze względu na ich piękne kolory i wdzięczne kształty. Są kruche i efemeryczne, a ich doskonałość może trwać tylko jeden dzień, więc próba zachowania jej na obrazie jest cudowna.
Szybko też polubiłem makrofotografię, a kwiaty i rośliny są idealnymi przedmiotami do makrofotografii.
Jak podchodzisz do zbliżenia kwiatu? Jakie są twoje główne uwagi dotyczące kompozycji?
Kiedy już zidentyfikuję kwiat, który moim zdaniem jest w pięknym stanie i ma dobre możliwości w tle, zwykle patrzę przez aparat, poruszając się wokół obiektu. Poruszam się z bliskiej odległości, ponieważ każdy mały ruch, który wykonasz, będzie miał duży wpływ na kompozycję, punkt skupienia i tło.
Tło jest równie ważne jak temat, więc poza skupieniem się na głównym kwiatku i jego umiejscowieniu w kadrze, zawsze staram się uzyskać równowagę kolorów i kształtów wyrzuconych w tle.
Jaka jest różnica między zwykłym zapisem fotograficznym kwiatu a dziełem sztuki fotograficznej?
Odpowiedź na to może zająć całą książkę. Krótko mówiąc, dzięki dzisiejszym znakomitym aparatom bardzo łatwo jest zrobić dobre zdjęcie kwiatu, który jest odpowiednio naświetlony, ostry i tak dalej. Aby zmienić go w coś więcej, fotograf musi włożyć w to coś osobistego, inny sposób portretu poprzez wybór punktu widzenia, głębi ostrości, kąta padania światła lub innych elementów.
Tło jest równie ważne jak temat.
Fotografia botaniczna to taka, która przedstawia kwiat, liście i łodygę rośliny z ostrymi szczegółami. Fotografia artystyczna stara się pokazać emocjonalną reakcję fotografa na kwiat, a to oddaje poczucie piękna i zdumienia, którego doświadczył patrząc na kwiat.
Jakiego sprzętu, obiektywów i oświetlenia używasz do zbliżeń?
Używam aparatu Nikon D800 z bardzo starym obiektywem AF-S Micro-NIKKOR 105mm f / 2.8, tak starym, że nie ma VR. Używam też statywu, gdy tylko jest to możliwe, nie dlatego, że martwię się o drgania aparatu, ale po to, aby naprawdę dostosować kompozycję i ustawić ostrość dokładnie tam, gdzie chcę.
Zwykle fotografuję przy szerokich przysłonach, dzięki czemu głębia ostrości jest bardzo płytka, a bardzo mały ruch wystarczyłby, aby stracić punkt ostrości, gdybym trzymał rękę.
Zawsze używam naturalnego światła, nigdy nie błyskam.
Zawsze używam naturalnego światła, nigdy nie błyskam. W słoneczny dzień używam reflektora, aby odbijać światło z powrotem w zacienione obszary, a jeśli słońce jest naprawdę ostre, czasami używam dyfuzora.
Prawie zawsze pracuję na zewnątrz, ale od czasu do czasu fotografuję wnętrze za pomocą światła z okna i reflektora.
Jak pracujesz, fotografując szersze krajobrazy? Jak długo spędzasz na zwiedzaniu miejsca lub lokalizacji?
Kiedy docieram do nowej lokalizacji, lubię poświęcić trochę czasu na jej poznanie, zanim wyjmę aparat. Jednak to mija się z planszą, jeśli światło jest piękne, a potem chcę od razu rozpocząć pracę.
Uwielbiam być na zewnątrz o wschodzie i zachodzie słońca, a także w niebieską godzinę przed wschodem i po zachodzie słońca. Szczególnie lubię krajobrazy z wodą, uwielbiam robić pejzaże morskie i bawić się długimi ekspozycjami.
Jak stworzyć kreatywne zdjęcie krajobrazu, a nie tylko zdjęcie pola kwiatów? O czym myślisz w zakresie kompozycji?
Patrząc na pole przepięknych kwiatów, łatwo sobie wyobrazić, że wystarczy nacisnąć przycisk migawki, aby uzyskać piękny obraz. Ale, jak wszystko inne, nie jest to takie proste.
Pamiętam, jak fotografowałem ogromne i całkowicie płaskie pole dzikich kwiatów w Teksasie. Po wszystkich czterech stronach boiska znajdowały się ulice z samochodami i domami, więc przegląd nie był możliwy. W polu nie było niczego, co mogłoby służyć jako punkt ogniskowy, na przykład drzewo, więc zdecydowałem się użyć obiektywu 300 mm i zrobić zdjęcia wzorcowe, szukając miejsc, w których występuje interesujący rozkład różnych kolorów.
W innych miejscach w Teksasie korzystałbym z rustykalnego ogrodzenia biegnącego przez kwiaty lub, co najlepsze, z drzewa.
W przypadku drewna dzwonkowego ważne jest, aby pomyśleć o ułożeniu pni w ramie, a także o samych dzwonkach. Podobnie w przypadku sadów z kwitnącymi drzewami, gdzie pnie mogą czasami tworzyć przyjemny wzór, czasami używam wielokrotnej ekspozycji, z jedną ostrą i jedną rozmytą, aby nadać zdjęciu odrobinę miękkości.
Czy uważasz, że Wielka Brytania ma jedne z najbardziej fotogenicznych kwiatów i krajobrazów kwiatowych na świecie?
Tak. Szczególnie uwielbiam dzwonki, które są kwintesencją brytyjską, rosnące w lasach bukowych, ponieważ buki mają takie czyste, proste pnie.
W czerwcu dzikie kwiaty w Yorkshire Dales wyglądają spektakularnie w jasnych pasmach na tle suchych kamiennych ścian. Na klifach Kornwalii latem pojawiają się również piękne kwiaty.
Prowadzisz warsztaty fotograficzne w Cotswolds. Co jest takiego specjalnego w Cotswolds, jeśli chodzi o kwiaty?
Farma lawendy Cotswolds jest jednym z moich ulubionych miejsc do spędzania czasu i fotografowania, ponieważ ma obszary mieszanych kwiatów polnych, a także lawendy. Istnieją długie rzędy fioletowej lawendy, a także rzędy innych rodzajów lawendy, w tym jasnofioletowych i różowych, które mogą dać świetne zdjęcia deseni.
Spędzasz też dużo czasu w Europie, włączając w to wycieczki fotograficzne do Holandii. Czy uważasz, że tulipany w Holandii to klasyk fotografii kwiatowej?
Tak, zawsze uwielbiam chodzić do Keukenhof. Wszędzie mają tysiące tulipanów. Ale szczególnie podoba mi się tulipany na niektórych wystawach wewnętrznych, które są sadzone w ziemi tak, jak na zewnątrz, ale chronione przed wiatrem i deszczem. Oznacza to, że są w doskonałym stanie, a brak ruchu umożliwia bardzo przyjemne fotografowanie makro.
Tego lata będziesz prowadzić wycieczkę do Wengen w Szwajcarii. Jakie są tam kwiaty i krajobrazy?
Będziemy odwiedzać pod koniec czerwca, a wszystkie alpejskie kwiaty powinny być u szczytu; łąki będą absolutnie kolorowe. To wszystko na tle majestatycznych Alp, z pięknymi lasami sosnowymi i wodospadami do odkrycia.
Spędzanie czasu wśród kwiatów musi być dość uspokajającym sposobem na życie. Jaki to ma wpływ na Ciebie?
Generalnie fotografia jest bardzo uspokajająca i terapeutyczna po zanurzeniu się w obiekcie w wizjerze.
Nie ma nic lepszego niż wyjście z aparatem w otoczeniu pięknych kwiatów o cudownych kolorach i niebiańskim zapachu - i przy odrobinie szczęścia, bez dźwięku poza brzęczeniem pszczół.
Fotografia w ogóle jest bardzo uspokajająca i terapeutyczna, gdy zanurzysz się w temacie w wizjerze, a to odnosi się do kwiatów dziesięć razy.
147 technik fotograficznych, porad i wskazówek