nawiązał współpracę z Magnum Learn, aby opublikować próbkę swojego pierwszego kursu internetowego „The Art of Street Photography”.
Magnum Learn to portal edukacyjny Magnum Photos, a opiekunami kursu są Martin Parr, Peter van Agtmael, Carolyn Drake, Richard Kalvar, Mark Power, Bruce Gilden i Susan Meiselas.
„Sztuka fotografii ulicznej” składa się z 10 lekcji tematycznych i kosztuje 99 dolarów. Co tydzień będziemy publikować nowy fragment Magnum Learn w poniedziałek do 2 września!
W tym tygodniu w drugim fragmencie przyglądamy się, jak zacząć fotografowanie uliczne oraz sprzętem fotograficznym potrzebnym do fotografowania ludzi na ulicy.
Brakuje Ci wyciągu z ostatniego tygodnia? Kliknij tutaj, aby przeczytać Magnum Learn Monday, część 1: Jak robić zdjęcia uliczne jak profesjonalista
Pierwsze kroki: przeprowadź swoje badania przed przybyciem na miejsce
Tutaj przedstawiamy krótkie wprowadzenie do różnych praktycznych aspektów i zagadnień związanych z fotografią uliczną. Od zrozumienia lokalnych przepisów dotyczących fotografii po bardziej złożone kwestie związane z reprezentacją fotograficzną - powinny one być warte rozważenia podczas zbliżania się lub aktywnej pracy w sferze publicznej.
Poniższe informacje mają służyć jako podpowiedź do własnych badań, a nie być wyczerpującym przewodnikiem. Dodatkowo bierzemy pod uwagę nastawienie wymagane do odniesienia sukcesu jako fotograf uliczny.
Reprezentacja ludzi i miejsc
Fotografia niesie ze sobą ważne pytania dotyczące reprezentacji. Ważne jest, aby zrozumieć rolę fotografii i swoją rolę jako fotografa; jest to szczególnie prawdziwe, gdy głównym tematem są ludzie.
Warto zadać sobie pytanie: jak reprezentuję to miejsce lub osobę? Jak one lub to miejsce były przedstawiane w przeszłości i czy ten sposób przedstawiania jest problematyczny? Czym różni się doświadczenie tej osoby od mojego?
Fotografując życie innych, ważne jest, aby rozpoznać własne doświadczenie i być świadomym swojej pozycji, szczególnie jeśli jest ona uprzywilejowana.
Ostatecznie każdy fotograf musi rozwinąć własną wrażliwość i zasady, których chce przestrzegać, ale zawsze zaleca się czerpanie z historii fotografii i pism poruszających te kwestie.
Zacznij od niektórych z tych książek: O fotografii Susan Sontag; Fotografia: A Critical Introduction, pod redakcją Liz Wells; Ciężar reprezentacji Johna Tanga; oraz Fotografia: kluczowe pojęcia Davida Bate'a.
Może też dotyczyć obecności ulicy i tego, co ona reprezentuje: ludzkości, społeczeństwa, form architektonicznych i nie tylko.
Nie ma jednej definicji fotografii ulicznej, nie ma jednego „właściwego” sposobu, czego przykładem jest różnorodność podejść reprezentowanych w historii fotografii.
Praca ściśle w zgodzie z tradycją, kategoriami lub „przegródkami”, jak nazywa je prowadzący kurs Bruce Gilden, może być niezwykle ograniczająca, podczas gdy w rzeczywistości „ulica” oferuje nieskończone możliwości robienia różnego rodzaju fotografii.
Jak wspomniał prowadzący kurs Peter van Agtmael, piękno ulicy tkwi w „nieoczekiwanym spotkaniu”.
Kluczem jest ustalenie osobistej definicji tego, co oznacza ulica, i bycie innowacyjnym, wnosząc unikalną wizję i nowe pomysły, by rzucić wyzwanie tradycjom gatunku.
Punkty startowe do badań
Historia fotografii jest wspaniałym źródłem inspiracji i nauki. Wiedza o tym, co było wcześniej i co jest obecnie produkowane, może pomóc w kształtowaniu własnej pracy.
Jak mówi prowadzący kurs Bruce Gilden, powinieneś chcieć dodać to, co zostało zrobione wcześniej i uczynić to swoim.
Henri Cartier-Bresson czerpał inspirację z wielu innych form sztuki, a mianowicie z malarstwa i literatury, i spędzał godziny w Luwrze w Paryżu, studiując dzieła wielkich malarzy.
Spojrzenie poza fotografię może być równie inspirujące i odświeżające, a także otworzyć na nowe podejście i nowe pomysły.
Jakiego nastawienia potrzebujesz, aby odnieść sukces?
Fotografowie potrzebują wyostrzonych zmysłów, wrodzonej ciekawości i otwartości na świat podczas pracy na ulicy.
Fotografia uliczna to działanie pod wpływem impulsu, słuchanie intuicji i spontaniczność. Musisz spodziewać się nieoczekiwanego.
A przede wszystkim będziesz potrzebować zapału, poświęcenia, cierpliwości i wytrwałości; poświęcić godziny ciężkiej pracy, zapomnieć o niepowodzeniach i iść naprzód.
Idealne miejsca do wypróbowania fotografii ulicznej
Możesz odkryć tak wiele na temat danego miejsca poprzez prostą czynność chodzenia, wychodzenia z domu i obcowania ze światem.
Aktywne eksplorowanie otoczenia z aparatem w dłoni to najlepszy początek; od znalezienia hotspotów, w których mogą wystąpić interakcje, po odkrycie, o której godzinie zmienia się światło, aby przekształcić określony róg ulicy.
To wszystko dzieje się poprzez obecność, stąpanie po ziemi i zaciekawienie umysłem i okiem tego, co jest wokół ciebie. Oto kilka miejsc, od których możesz zacząć lub po prostu doskonalić swoje umiejętności:
- Rogi / skrzyżowania ulic
- Przejście dla pieszych
- Tętniące życiem ulice / węzły komunikacyjne: np. Fifth Avenue w Nowym Jorku czy Oxford Street w Londynie
- Koniec godzin pracy w określonych lokalizacjach lub dzielnicach, gdzie można znaleźć masowe wyjścia ludzi
- Miej oko na światło w miastach - czasami może stać się bardzo dramatyczne
Jak prawo odnosi się do fotografii ulicznej?
Aparat cyfrowy mówi… To zależy od terytorium, na którym fotografujesz, ponieważ w różnych krajach obowiązują różne przepisy.
Dlatego ważne jest, aby wcześniej przeprowadzić odpowiednie badania, aby zapoznać się z wszelkimi ograniczeniami, które mogą mieć zastosowanie. Ważna jest również świadomość kulturowa, ponieważ fotografowanie ludzi nie jest postrzegane na całym świecie jako normalna praktyka.
Zgodnie z ogólną zasadą, będzie istniało rozróżnienie między robieniem zdjęć w miejscach publicznych i na terenie prywatnym. (Ponownie jednak definicja miejsca publicznego i to, co można w nim fotografować, może się różnić w zależności od kraju - mogą nawet obowiązywać ograniczenia w niektórych miejscach publicznych).
Fotografowanie ludzi w miejscach publicznych będzie prostsze niż fotografowanie osób na terenie prywatnym, chociaż warto pamiętać, że w większości krajów ludzie w miejscach publicznych mają uzasadnione oczekiwania dotyczące prywatności i nie dają się nękać.
Aby fotografować na terenie prywatnym, musisz mieć pozwolenie wynajmującego lub właściciela. Może to również dotyczyć miejsc publicznych, takich jak punkty orientacyjne i atrakcje. W razie wątpliwości zawsze skonsultuj się z policjantem lub członkiem władz.
Jakiego sprzętu potrzebuję do fotografii ulicznej?
Jak zademonstrowali prowadzący kurs, istnieje niezliczona ilość konfiguracji do fotografii ulicznej, od dalmierza Leica, który jest tak synonimem medium, po powolną, statyczną, wielkoformatową kamerę.
Jeśli chodzi o dzielenie się swoimi ustawieniami z przeszłości i teraźniejszości, Richard Kalvar preferuje obiektyw 35 mm, ponieważ pozwala mu bardzo zbliżyć się do ludzi; podczas gdy Peter van Agtmael wybiera pełnoklatkowy aparat z obiektywem kitowym 28-70 mm lub obiektywem 28 mm lub 35 mm oraz małą lampą błyskową.
Martin Parr używa również obiektywu zmiennoogniskowego 28-70 mm, więc nie musi nosić tak wielu obiektywów: „To daje mi więcej sprężystości na moich krokach, aby móc pracować przez cały dzień”. Parr poszedł także dalej, używając obiektywu makro z pierścieniową lampą błyskową do fotografii ulicznej.
Z kolei Mark Power wykorzystuje średnioformatową cyfrową kamerę techniczną, która wcześniej przez 15 lat korzystała z wielkoformatowego aparatu 5x4.
Power mówi, że chodzi o znalezienie odpowiednich narzędzi do wykonywania pracy, której chcesz, i odpowiednich narzędzi, które pozwolą ci mówić własnym głosem. Możesz tworzyć fascynującą pracę z tym, co masz do dyspozycji, o ile masz coś do powiedzenia.
Używanie lampy błyskowej w fotografii ulicznej
Wielu wykładowców kursu wykorzystuje różne techniki flashowania. Na kursie widać charakterystyczne użycie lampy błyskowej Bruce'a Gildena.
Jego typowy sprzęt na ulicy (na zdjęciu powyżej) obejmuje ręczną lampę błyskową przymocowaną do aparatu, której używa do odizolowania i oświetlenia obiektu na pierwszym planie.
Martin Parr opisuje swoje częste używanie lampy błyskowej jako zarówno wybór estetyczny, który wnosi do swoich zdjęć nieco surrealistyczny efekt, jak i konieczność techniczną, wykorzystując ją do usuwania cieni podczas pracy w jasnym świetle słonecznym lub jako uzupełnienie światła otoczenia podczas pracy. wewnątrz.
O Magnum Learn
„Sztuka fotografii ulicznej” to pierwszy kurs oferowany na Magnum Learn, nowej internetowej platformie edukacyjnej prowadzonej przez najbardziej prestiżową agencję fotograficzną na świecie.
Kurs składa się z 10 lekcji tematycznych obejmujących dogłębne wideo i korepetycje od profesjonalistów Magnum, oferujących kluczowe porady i wskazówki, które pomogą ulepszyć Twoje zdjęcia na ulicy… i nie tylko.
Kurs prowadzi siedmiu światowej klasy fotografów. Należą do nich Bruce Gilden, Martin Parr, Susan Meiselas, Richard Kalvar, Carolyn Drake, Peter van Agtmael i Mark Power, a także liderzy branży.
Ci profesjonaliści wnieśli swoje wyjątkowe spostrzeżenia, wiedzę i doświadczenie na lekcjach i prowadzą ucznia przez proces doskonalenia umiejętności fotograficznych poprzez intymne wywiady i pokazy na miejscu.
Następnym razem…
Udajemy się na miejsce z Martinem Parrem, jednym z mistrzów fotografii, aby dowiedzieć się więcej o jego stylu fotografowania i wskazówkach dotyczących montażu. Ukaże się 19 sierpnia, więc nie przegap tego!
Jeśli podoba Ci się to, co widziałeś do tej pory z „Sztuki fotografii ulicznej”, kliknij tutaj, aby dowiedzieć się więcej o kursie.
Wskazówki i techniki fotograficzne
5 najlepszych wskazówek dotyczących fotografii ulicznej, które warto wypróbować
Przewodnik po zakupach: bezlusterkowce przystosowane do fotografii ulicznej
Najlepszy obiektyw do fotografii ulicznej: najlepsze obiektywy 35 mm